Med utgångspunkt i ryska trähus, till form, träslag, snickerimetod och inte minst – färgskala – har designen och de färdiga resultatet blivit möbler som tolkar rysk snickarglädje när den är som allra bäst. Inspirationen kommer från en rundresa i Ryssland och Kazakstan, där just fascinationen för hur lagar och lappar blir tydlig.

Erika Ranbrandt är möbelsnickare och ligger tillsammans med designer Pontus Johansson bakom detta fantastiska skåp. (Foto Kurbits)

Jag pratade just material med Erika Ranbrandt, hon berättade att de har valt att använda flera olika träslag och komponenter för att få fram både lekfullhet och traditionen tager vad man haver. Det som gör skåpen så intressanta är just sättet att blanda och använda träet tycker jag – slåar på tvären och på snedden ger ett lekfullt uttryck. Liksom färgsättningen förstås.

I serien ingår ett stort lite maffigare skåp, och detta lite mindre. Samma spännande material- och färganvändning dock. (Foto Kurbits)

Detta samarbete har alltså resulterat i denna praktpjäs samt ett mindre och lika utsmyckat skåp. Varje skåp blir unikt och duon jobbar framöver på att ta fram ytterligare pjäser och produkter i sin kollektion.

Erika bor och arbetar på en gård utanför Östersund, hon har egen skog och hugger sitt eget virke, hur häftigt som helst.  Båda driver egna intressanta företag, kolla in – Erika och Pontus.

Skåpets insida är fint målat. Från Ikka och Pontus, i Young Designers monter på Formex. (Foto Kurbits)

Stängt skåp. Ikka och Pontus. (Foto Kurbits)

Detalj av interiören, jag gillar de grovt täljda krokarna, skön kontrast. Från Ikka och Pontus. (Foto Kurbits)

Produktlinjen och de olika materialen är intressant, deras tre olika professioner smälter ihop fint – de jobbar i textil, keramik, glas, silver och gjutjärn.

De handblåsta skålarna och vaserna i serien Arto gjorde stor succé i höstas, nu finns också en reliefmönstrad familjemedlem. (Foto Kurbits)

Till mässan hade de med sig textiltrycket Amazonas, där textilen fått växter, frukter och djur – och dessutom gömmer sig deras tidigare lanserade gjutjärnsapa Hugo i mönstret. Det finns i flera färger, stillsam och nästan stram färgskala.  De fantastiska handblåsta skålarna från i höstas har fått sällskap med skålen Arto i relief. Och dessutom hade trion med sig vackra smycken för mannen – manschettknappar och ringar med inspiration från skottska klanmönster, också dem i relief.

Alla produkter är tillverkade i Sverige, Happy Sthlm samarbetar bland annat med Frösö handtryck, Skruf och Skeppshult.

Skålen Arto i relief i närbild. (Foto Kurbits)

Manschettknappen Karl från Happy Sthlm, relief uppbygd i tre lager, med spår av textil struktur. Tillverkad i Sverige. (Foto Karin Björkquist)

Happy Sthlms monter, med mönstret Amazon på väggen och som kuddar. Gjutjärnsapan Hugo skymtar också i bild. (Foto Kurbits)

Ljust och skirt, stillsamt och transparent...Formex inspirationsutställning. (Foto Kurbits)

Men färgskalor och inspirationsutställningarna från mässan tar fasta på våra fem sinnen och just det sinnliga; där samlandet och arrangerandet av föremål väcker minne och känslor. Det är också mycket tal om det taktila och om olika upplevelser av material.

Smutsiga pasteller? Det var mycket prat om Formex färgskala, lite tilltufsade pasteller alltså. (Foto Kurbits)

Allt detta sammanstrålar i den stora inspirationsutställning som mässan alltid presenterar i entréhallen. I år arrangerad av designern Synnöve Mork, med temat Fågel, fisk eller mittemellan. Hon har gjort en stor träfärgad lada mitt på torget, där perspektiven och också gavlarna är förskjutna och vinklarna intima och med plats för gömmor. Smart display och finurligt gjort.

Synnöve Mork i utställningens odlings- och utedel. Mittemellan. (Foto Kurbits)

Jag pratade en stund med henne, då jag dels var intresserad på hur en sådan inspirationsutställning kommer till, dels nyfiken på hennes eget förhållande till just hantverk. Jag upplever ofta att man tar fasta på just det handgjorda när det kommer till inspirationsutställningarna – det knådade brödet, den flätade korgen, den vävda pläden och det garvade skinnet…handens spår känns på något vis alltid aktuell, oavsett trender och teman. Och i denna stora lada var det inte så mycket nytt i produktväg, samma fina men traditionella hantverk.

Synnöve Mork menade på detta att hon inte var så trendkänslig, och det visade sig att  hantverket var oerhört viktigt för henne, det är basen i hennes arbete som designer. Intressant!

Och vad är mer naturligt än att göra en soffa av en halv potatislår? Soffan har varit med flera gånger tidigare berättade Synnöve Mork, men är en av hennes favoriter. (Foto Kurbits)

Tre månader tar det att få ihop en sådan här inspirationsutställning, de ungefär tusen föremålen som finns på plats har hon hittat genom utställarnas mer eller mindre kvalificerade sajter. Googla, ringa, leta menar hon är redskapen för att få ihop själva produkterna. Ladan, de fyra stora gavlarna ville hon göra men med en tvist, med humor.
-Jag ville skeva lite på proportionerna och förmedla en lekfull humoristiskt känsla, titta upp och se det transparenta, titta ner och se det organiska, nya. Titta mitt emellan och gräv i jorden, se det trygga i materialen runt omkring dig.

Dessa "handgjorda" trasmattegrytlappar från danska Rice skaver apropå tanken på handgjort. För ärligen, inte lär väl Rice ha dansktillverkning för hand på dessa? Hur mycket är något värt som bara ser handgjort ut? Eller bryr vi oss inte? (Foto Kurbits)

Det jag tycker är intressant i detta är just att det är det handgjorda – eller det som ser handgjort och rustikt ut – som får stå som kostym eller norm om man så vill, för allt detta. Det genuina, det organiska, egengjorda och naturliga.

Gång på gång återkommer man alltså till just det som är basic i form, material och yta. Det är inte vare sig nytt eller gammalt, det är tidlöst, och det är på något vis okej, vilket är märkligt när det kommer till en mässa som i så mycket annat fokuserar just på nyheter och trender. Det verkar som att det inte går att komma runt det handgjorda i uttryck – och förhoppningsvis i tillverkning.  Här är fler exempel på  produkter från mässan gjorda för hand:

Andersson och Lejon Design trycker eget tyg och gör kuddar med baksida av återvunna second handdukar. (Foto Kurbits)

I Ylva Skarps monter samsas det trendigaste i år; papper, kalligrafi, Asien och trä. Här visades också samarbetet mellan Daniel Franzén(Cosas och Ylva Skarp i form av specialkalligraferade träflaskor. Fint! (Foto Kurbits)

Maria Holmbergs vackra björkkrukor i keramik. (Foto Kurbits)

I Young Designers hittade jag Creme de la Cremes fantastiska lampor och kakfat. (Foto Kurbits)

Larsson uniteds pallar i trä har samma fina form som i höstas, men nu en vidareutveckling i nya färger. Superfina! (Foto Kurbits)

Klara plus Johan med ateljé i Malmö ligger bakom detta fina formgjutna porslin. Faten är handkavlade och hela serien var väldigt fint färgsatt. (Foto Kurbits)

Paradisverkstan visade verkligen på handgjort - här satt en keramiker och målade produkter under mässdagarna. Dock inte då jag passerade den här gången... (Foto Kurbits)

Formex inspirationsutställning Fågel, fisk eller mitt emellan, av Synnöve Mork innehåller en mängd traditionella hantverksreferenser, tillsammans med fokus på ljuset, rummet, känslor och sinnlighet, enligt Formex. (Foto Kurbits)

På vårens Formex betonas det sinnliga; vårkänsel, hörsel, sy, doft och smak. Hemmet är som ett personligt mood board där vi samlar, arrangerar och presenterar föremål som väcker minnen och känslor. Samtidigt väcks drömmen om andra dimensioner. Intresset för det andliga och virtuella växer och blicken lyfts mot framtiden.

Jag är där och kollar in utställningar, går på föreläsningar och framförallt letar nyheter till er bland montrarna. Rapporter dyker upp här så fort jag hinner, men håll gärna koll på Kurbits på Facebook eller Twitter för små nedslag.

Vårens Formex har tema "In the mood" och illustreras från mässan med det här...

Hela konceptet med den här pinnstolen är förstås "dela". Enkelt men ändå så snillrikt. Yukari Ota och Johan Dalhgren med företaget Natrual station ligger bakom den. (Foto Kurbits)

Fler Formexrapporter som utlovat. Här följer ytterligare favoriter, udda grejor och en del roliga möten. Formex innebär ju  en hel del evenemang och visningar. Ovan här är en favorit från Young Designers-avdelningen. Från Natural Station kommer bänken, som alltså är en delad pinnstol som synes. Rolig idé och fint genomfört, gediget hantverk.

Stefan Nilsson och den folklorepimpade outfiten. Ber om ursäkt för den erbarmliga bilden! (Foto Kurbits)

Det var också skoj att se Stefan Nilsson avslöja sin folklorepimpning. Folklore Catwalk-gänget; Heart of Lovikka, Sweet Caroline, Plenty och Emy Little hade utmanat honom att sätta ihop en outfit till en kompis. Roligt!  Stefan passade också på att berätta hur trendigt och beständigt det är med hantverk, naturmaterial och handgjort. Fint där. (för bättre bilder, kolla Folkore Catwalkgängets sajter!)

Lina Bergström framför sitt superfina tyg Hallonsnår. (Foto Kurbits)

Lina Bergström fanns också i Young Designers-hörnan. Minnesgoda kommer ihåg att jag skrivit om henne tidigare, vi sågs förra året på evenemanget Check in parallellt med möbelmässan tror jag att det var. Då ett bäddset i dovare färger, nu ett kraftigare tyg – företrädelsevis för möbler – i härligt starka nyanser och levande mönster.

Kolla här! Yllestrumpor i kurbitsstil. Företaget Woolisar satsar på ullstrumpor som inte kliar. (Foto Kurbits)

Roliga ullstrumpor från Dalarna, jag såg dem på Hemslöjden i Rättvik i somras, men då var det för varmt för att tänka tanken. Nu däremot – Lisa som driver Woolisar hade tröttnat på att ullstrumpor traditionellt är sköna men fula och gjorde något åt saken.

Ett rasande vackert träskåp gjort av Peter Svensson. (Foto Kurbits)

Jättesmart! I bambu- och majs är produkterna gjorda och är alltså 100 procent nedbrytbara. Och vilka färger sen. (Foto Kurbits)

Och dagens sista Formex - fina lampor från House Doctor. (Foto Kurbits)

Pågående just nu; Formexmässa med tema Cosy Minimalism. (Foto Formex)

Temat för den pågående Formexmässan är Cosy Minimalism. Tänker du precis som jag – men, det går väl inte? Jag var med på pressfrukosten i torsdags och fick förklara för mig att den här minimalismen vi ser nu, till skillnad från den på 90-talet, är varm, ombonad och med mycket mer struktur och textil. Mjukare och varmare material i jordfärger – trä, koppar, läder, terrakotta. Och det ser man oerhörda mängder av på Formex just nu.

Inte bara i Synnöve Morks inspirationsutställning Rum Ram Rim och Reson, utan generellt i mässans över 1000 montrar.

Trasmattor i Synnöve Morks inspirationsutställning. (Foto Kurbits)

Rekord i år på utställarsidan, återstår att se hur besökarmängden blir. Samt inköpsfrekvensen. Har vi verkligen återhämtat oss från konjunktursvängningar undrar jag när jag i år går två hela dagar på mässan.

Det är iallafall onekligen oändliga mängder saker att titta på. Högt och lågt. Här är ett snabbt urval från min krassliga snapshotkamera. Jag förstår dock mina begränsningar och varvar med lite pressbilder från mässan.

Naturnära, mycket redovisade material och enkla färger och former. Här skymtar också nya Hemslöjd som dekoration - roligt! (Foto Kurbits)

Duktiga Eva Davidsson är nominerad till Formex Formidabelpris för den här nya lampan. Superfin! (Foto Kurbits)

Ytterligare en nominering till Formex Formidabel, tyget kommer från Spira. Fin monter, fint tyg. (Foto Kurbits)

Cosy minimalism enligt Synnöve Mork. (Foto Formex)

Koppar, skinn och andra jordfärger. Fin lampa och, ja, det är jag som fotar...(Foto Kurbits)

Världens finaste trådrullar - för band och sånt, bra att ha liksom. Från House Doctor. (Foto Kurbits)

Lisa Bengtsson har gjort porslin av sitt fina taxmönster Tillsammans. (Foto Kurbits)

Fim Ram Rum och Reson - inspirationsutställningen igen. (Foto Formex)

Åhå! Lampa av linjaler. House Doctor. (Foto Kurbits)

Och eeeh. Ja, svårt att veta hur det här ska vara. Roligt, bra, eller bara konstigt? Från Kamelo. (Foto Kurbits)

Puh. Slut för idag. Jag återkommer med mer nedslag bland montrarna snart!

Ylva Skarp lanserar långbänkar med kalligraffiti. Här ett gäng brädor som ska bli möbler. (Foto Ylva Skarp)

Den här veckan laddar jag och många med mig för Formex, återförsäljarmässan för inredning och design öppnar imorgon. Men jag kan inte låta bli att tjuvstarta med nyheter från Ylva Skarp, ni vet, kalligrafiesset som nu lanserar något så roligt som kalligraffiti – kalligrafi och graffiti. Coolt ord! Det låter lovande tycker jag. Hon skriver på ursvensk fura och inspireras av råa ytor, svensk natur och gamla handarbeten.

Hennes nya produkt är långbänkar med kalligraffiti på, brädorna  sågas hos den lokala bysågen läser jag. Ylva själv med sitt företag kommer från Leksand.
– Hantverk är viktigt! Därför fortsätter jag att skriva för hand och alla produkter tillverkas här i Dalarna, säger Ylva i ett pressmeddelande.

Respekt. Kolla in hennes blogg för fler smakprov av höstens nya produkter.

Ytterligare något som ska bli spännande under Formexdagarna är att se konstellationen Folklore Catwalk och deras samarbete med Stefan Nilsson, se mer här. Men till detta och mycket annat lär jag återkomma så fort jag bara har samlat ihop mig och alla intryck. Väl mött efter Formex!

Kökshandduk från Tina Backman. (Foto Tina Backman)

Bekantskapen med Tina Backman var ny för mig innan Formex. Jag blev dock väldigt förtjust i de produkter hon hade med sig –  det här är en duktig illustratör och formgivare med spännande formspråk och bredd tycker jag.

Tina Backman i sin monter på Formex, hon står framför sin nya tapet. (Foto Kurbits)

Tina Backman berättade att hon handritar allt och att hon gärna vill ha det lite operfekt, i mening att det gärna får se handgjort ut. Jag håller verkligen med. I sin monter var det tekannetema, med en ny tapet och kökshanddukar. Brickan med de starka figurerna gillar jag också.

Allsorts kannor. (Foto Tina Backman)

På hennes sajt går att läsa att hon varvar illustrationsuppdrag med egna produkter för print och textil. Och att hon är verksam i Sverige, Japan och USA. I vår gör hon grejor bland annat för Hemtex, Spira och Designtorget.

Bricka från Tina Backman. (Foto Tina Backman)

Disktrasa. (Foto Tina Backman)

Folklore Catwalk när Emy Little, Littmarck, Beak Boots, Heart of Lovikka och Mrs Murphy ställer ut. (Foto Kurbits)

När de fem intressanta företagen Emy Little, Littmarck, Heart of Lovikka, Mrs Murphy och Beak Boots samarbetar blir det Folklore Catwalk. Konceptet är enkelt – tillsammans har man så mycket roligare, tillsammans går det att förstärka varandras produkter, kreativitet och utbud.

Heart of Lovikka. (Foto Kurbits)

På Formex visar de hur de gör urbant mode av folklore. De fem företagen är sinsemellan olika i sina produktlinjer såklart; barnkläder, hemtextilier, skor, stickade produkter och läderaccessoarer.

Men ett har de alla gemensamt, att de på ett begåvat sätt flirtar med historien och med varsam hand förvaltar den i sina nya produkter. Smart, estetiskt och roligt.

Maja Littmarck och hennes läderarmband. (Foto Kurbits)

Det var trängsel framför den gemensamma montern, och det förstår jag, genuint hantverk och god formgivning går ju hem, liksom en bra historia.

Emy Little. (Foto Kurbits)

Beak Boots. (Foto Kurbits)

Beak Boots, Heart of Lovikka, Emy Little, Mrs Murphy och Littmarck. (Foto Lillemor Kax)

Heart of Lovikka. (Foto Kurbits)